¿Y las cartas Amalia? En una. Estoy en el polo. Tengo frío y sueño. Sueño en cómic. Todo cortado. Se mezclan. Como aquel fragmento de Andre Gidé. ¿Cuál? Ese tía. Tengo la cabeza llena de cruzamientos, de camaleopardos. Y de repente el primero, porque escribo ese porque tengo hambre. ¿Qué?

MENÚ LITERAL

Niña:-Bueno, yo quiero un café La Virginia Woolf

Niño de al lado: -A mí traéme una MilaneSábato por favor.

Moza pensativa: -Lo bueno es que después la propina de la chica es en libra esterlina.

¿Y vos de dónde sacás todas esas cosas? No sé tía. Pero hay más. Desde que me fui a comprar esa máscara se me ocurren más. Sueño en cómic. Todo cortado. Se mezclan. Como aquel fragmento de Niels Bohr. ¿Cuál? Ese tía. Incluso creo que pienso en ello, y me divido en una secuencia retrogresiva de “Yoes” que se estudian entre sí. No sé en qué “Yo” detenerme como el actual, y en el momento en que me detengo en uno, siempre hay por supuesto un “Yo” que se detiene en ese punto. Me siento confuso y mareado, como si estuviera mirando hacia abajo a un abismo sin fondo, y mis reflexiones dan como resultado final un terrible dolor de cabeza.

¿Y entonces, Amalia? ¿Seguís soñando en cómic o te transmutás?

Sigo en cómic. A ver.

EL SER Y LA NADA

Niña: -¿Y, que hacías?

Niño de al lado: -Leía “La náusea”

Niña: -Ah sí, si no lees “La náusea” no existís, no existís.

La tía: -Bueno Amalia. Pero vas avanzando hacia el existencialismo. Vas bien. ¿Y tu autoestima? ¿Te hacés cargo de ti misma?

Amalia: -Mnn…

La tía: -Bueno acá vamos a hacer un juego

Amalia: -¿Qué? ¿Una autoestima lúdica?

La tía: -Algo así

Amalia: -Yo tengo escrito y soñado en cómic eso también

La tía: -Me imaginaba

Amalia: -Pero vos no vas a entender lo enrevesado que es

La tía: -No es mi intención que te sientas sola en la subjetividad

Amalia: -Bueno, ¿te muestro?

La tía: -A ver

DGI O REPLANTEO DEL ABSURDO

Niña mirando el edificio de la DGI

Niña: -Es absurdo, todo este papelerío es absurdo.

Niña pensativa: -Pero… ¿y si quieren decirme que no debo evadirme más de mí misma?

La tía: -Bueno Amalia, vas bien. El primer paso para reconocer que nos estamos evadiendo es reconocer el problema. O sea, vos agarrás el problemita y lo mirás de  todos los costados. Te haces cargo. Te tomás un Té. Te venís a mi consultorio. Me abonás el honorario correspondiente. Te sentás. Te agarro tu carnet de la obra social. Aunque en realidad lo hace mi secretaria. La saludás. Le decís Buen día. Vengo por la Licenciada tal. Ella te va a derivar porque las tías no atendemos a sobrinas. Vos te enojás porque perdés el tiempo. Te sentás en la sala de espera y te vas imaginando o soñando otro cómic si querés. Empezamos a leer a otros autores y en ese momento de tanto leer nos damos cuenta de que tu mente y la mía están demasiado cansadas para comprender algo por sí mismas entonces pedimos un helado de menta para variar un poco las letras. Ahí nos sentamos con las cucharitas (para helado, no para yogur) y releemos algo hiper interesante sobre Stefan Szuman.

El hombre que

Escribe

Piensa de forma distinta

Cuando escribe

Que cuando habla

Entre otras cosas

Escribe más lento

Que habla

La frase escrita

Tiene tiempo de madurar

Tranquilamente en

Nuestra Mente.

Amalia: -Muy bien tía, la mente es un lío.

La tía: -Sí.

La otra: ¿Y esta quién es? Amalia qué hacés acá. Te dije que tenías que ir a comprarle algo a tu papá al Once. ¿No te acordaste?

Amalia: -No, no me acordé. ¿Me lo mandaste por carta? Ella es mi tía.

La otra: -¿Es una invitada? ¿O está equivocada?

Amalia: -Es mi tía

La otra: -Bueno Amalia, dale vamos.

Amalia: -Estoy en el consultorio

La otra: -Cuántas veces te dije que no vayas a consultorios con peces. Después soñás.

Amalia: -En cómic

Es que  yo me había sentado a estudiar a los griegos y los romanos. Pero era muy difícil. Entonces volví a ponerme a soñar. Y me salió otro más. Me dijeron es tipo Mafalda. Mirá.

LINGÜSTICA PARA PARA PRINCIPIANTES

La mamá de Marticinto le enseña a hablar: -¡Decí papá, decí papá!

Martincito intetando hablar: -Paaaohdsta

Martincito intentndo hablar: -¡Papá!

Niña pensativa: -Tanto lío para hablar y nadie le dijo que después se va a tener que callar tanto…

La otra: -Muy bien Amalia. Despertáte dale que llegamos al otro lugar.

Amalia: -Pero…

La otra: -Dale Amalia, agarrá los pececitos y los cómics y la tía y el gato y… los del dibujo y vamos.

-”Coreografía de Mambo Number Five” Composición coreográfica. Teatro Río Plateado. Dir. Hugo Midón

-”Sueño de una noche de verano” de William Shakespeare. Personaje: Egea. Teatro Andamio 90. Dir. Darío Luchetta

-”Blancacienta una historia truculenta” de Darío Luchetta. Personaje: Reina Madre. Teatro Andamio 90. Dir. Darío Luchetta.

-”El médico a palos” de Moliere. Personaje: Gina. Teatro Andamio 90. Dir. Fabiana Mozota

-”Las avispas, Las nubes” de Aristófanes. Personaje: Artesana. Teatro Andamio 90. Dir. Fabiana Mozota

-”Tres Hermanas” de Anton Chejov. Personaje: Olga. Espacio Teatral El Hormiguero. Dir. Ignacio Rodriguez de Anca

-”A puerta cerrada” de Jean Paul Sartre. Personaje: Inés. Espacio Teatral El Hormiguero. Dir. Ignacio Rodriguez de Anca

-”A-torados de amor” Personaje: Socia. Centro Cultural Borges. Dir. Romina Sznaider.

-”Actriz, musical cicatriz”. Asistente de dirección. Espacio Teatral Barrabás. Dir. Diego González.

-”No la dejes morir adentro”. Personaje: Gloria. Club del bufón.

Reseña de “Rachas”, by Berliac.

El escritor ruso Antón Páblovich Chéjov decía que la brevedad es hermana del talento, es decir, en “Rachas” no necesitamos una gran cantidad de texto ni de artificios para poder disfrutar de estas cuatro historias que nos presenta el volumen editado recientemente por Editorial La Pinta. Si el término heptalogía, que representa una saga en dónde siete entregas construyen el trabajo literario de un autor, es algo que ya podemos considerar fuera de moda. ¿Quién tiene tiempo en esta vida de la posmodernidad de leer capítulos enteros como los de Proust en “En busca del tiempo perdido”?. La vida contemporánea, su rapidez y urgencia forma sin duda lectores nuevos, que sin dejar de lado los matices de un trabajo de expresión literaria buscan una lectura más ágil sin perder las características atractivas de una historia bien contada. El estudioso en Historia del Arte, Eduard I Carbonell mencionaba en alguno de sus libros que el arte suele adelantarse a la historia muchas veces o que suele ser un reflejo del momento actual, así contaba por ejemplo como el Guernica de Picasso había sido pintado en 1937 presagiando los conflictos de la Guerra Civil Española. Como una clara anticipación y reflejo de la realidad que se presentaba. Quiero arrancar esta reseña, que humildemente me han dejado escribir, tratando de pensar cómo la literatura de hoy tiene una urgencia y a la vez no por ser urgente sigue trabajando en matices artísticos de alta calidad, en texto y en dibujo, en formato y en extensión, en precisión y en calidad. Utilizo el pleonasmo “Variedad de Variedades” para describir los acontecimientos que podemos leer a lo largo del ejemplar de “Rachas”. Percanta, Matrioshka, La siega, Return Ticket son las cuatro historias que nos ofrece su autor: Berliac. Respecto a Percanta personalmente me interesa cómo el autor une las características de una historia impregnada de tango con alusiones al policial, ciertos elementos de suspenso. El suspenso como recurso narrativo está presente pero también con un aire de cierto romanticismo especialmente marcado en los instrumentos de los músicos y la bella imagen de la bailarina en cajita, que el autor muestra en un cuadro especial en primer plano para resaltar su belleza. La revelación epifánica en el final también está trabajada con otro cuadrito del instrumento principal, símbolo de esta historia: el bandoneón. Matrioshka nos ofrece el recurso metaliterario de la historia dentro de la historia, que como nos aclara el autor no es nada nuevo. Particularmente el final es de gran valor artístico y altamente posmoderno en lo que se refiere a las técnicas de patchwork, el último cuadrito me sugiere la idea de final abierto, el hueco que deja ese balcón, es una idea de que el lector se convierta en activo, que con su interpretación llene el relato. La siega nos sumerge en un universo de intrigas y vemos claramente como el autor rinde homenaje, por ejemplo a Van Gogh, su famoso cuadro “Café nocturno en Arlés” está presente en esta historia, así como también los conceptos del autor acerca de la vida nómade del artista “El artista no necesita hogar, necesita ideas” reza uno de los personajes. De esta historia destaco personalmente la agilidad, rapidez de cómo fluyen los acontecimientos. Concluyendo en Return Ticket nos encontramos con una historia entre el capitalismo actual, las grandes ciudades y la codicia. Es interesante el planteo del autor en tercera persona, el distanciamiento que se propone en esta última instancia está más marcado que en las anteriores, o más que nada, mezclado, juega entre indicar las acciones del protagonista, y a su vez, darle voz propia, con el transfondo del primer mundo y sus turbulencias. Recomiendo “Rachas” como ejercicio de lectura y sigo pensando en la frase que alguna vez dijo Julio Cortázar “Los libros van siendo el único lugar de la casa donde todavía se puede estar tranquilo”

Julieta Messer, escritora, librera, actriz, estudiante de la Lic. en Artes Combinadas (Universidad de Buenos Aires), octubre, 2010.

-¡Pero eso es del amor Amalia no de la literatura!

-¿Qué?

-Se ha vuelto necesario separar

-¿Por qué?

-Porque lo dice Nietzsche

-¿Qué dice?

-”Una cosa soy yo, otra cosa mis escritos”

-Pero Nietzsche era alemán decía eso porque tenía otro metabolismo

-Bueno, puede ser una literatura tendencia-urbano-amor

-Es

Ahora que sos tendencia-urbano-amor tenés que aprender a refragmentar tu ser de modo que se adecue a tu nueva forma de cosmopolita observatriz y puedas retornar tu antigua voz, ¿viste?

No perder el yo diurno poético ¿entendés? Porque todo este “MetroWriter” que sos es muy interesante pero está todo pegoteado y eso a la literatura no le causa voz diurna ¿viste? tenés obligatoriamente que volver al yo matinal ¿entendés? y acá.

Amalia yo te vuelvo abrir varios asteriscos para que te quede claro lo que será la poesía:

*La poesía será Estética de la Emergencia

Ausencia de Posibilidades

Búsqueda de Límites

Estrépito Inevitable

Abolición de Preámbulos

Consuelo Desconsolado

Verso de Circunstancia

Éxtasis de la Brevedad

Antesala del Erotismo

Respuesta de la Historia

-Puede ser, pero a mí me parece que:

*La poesía será infidelidad hacia la levedad

sonreír con contenido

fanática intemperie

bufoncito rancio

nostalgia del absoluto

señorita viviseccionadora

velatorio del espacio

plataforma de ilusiones

perrito que oye la falla tectónica de San Juan

irrepetible.

Comic trash

LEYENDO ENTRE LÍNEAS

a-Niña en línea B leyendo

b-Niña en línea C leyendo

c-Niña en premetro leyendo

d-Niña en vagón: ¡yo sí que leo entre líneas!

Bueno Amalia te tengo que decir sinceramente que es muy interesante, allí sí se nota que tomaste el rumbo, la determinación, tal vez te cases y sigas produciendo este tipo de, como vos decís, cómics trash en donde realmente usás la lógica cincuenta cincuenta. Esto es. Si los personajes son dos son dos. Esto es. Si pasan dos cosas pasan dos cosas. Muy bien Amalia pero así y todo hay algo fundamental en la mirada visual de la escritora de cómic ¿viste? una mujer-pluma ¿entendés? una tendencia a ilustrarte a ti misma en los intersticios de la escritura breve, una epifanía pictórica con tendencias antropomórficas y antropocéntricas. Digo que debés dibujar Amalia.

-Dibujo, mirá.

-Mnn…

-Bueno pero traje más cómics

-A ver

A-Niño de al lado: ¿y qué hacías?

B-Niña: Escribía un ensayo sobre poesía: Alejandra Pizarnik, Sylvia Plath y Anne Sexton.

C-Niño de al lado: Ah, que interesante, ¿y cómo se titula?

D-Niña: “Como ser poeta y no morir en el intento”

Busco editor.

Write! : julimesser@yahoo.com.ar

No te gustaría probar toda clases de vidas; una es
demasiado poco, pero ahí está la satisfacción de escribir: uno puede ser un montón de gente.
(1906)

La cantidad de delicado y minúsculo gozo que me
produce observar a la gente y las cosas, cuando estoy sola,es simplemente enorme… en realidad sólo disfruto de unas “diversión perfecta” cuando estoy sola. Y lo mismo ocurre con lo que siento con respecto a lo que llaman “naturaleza”.

Otra gente no se detiene a mirar las cosas que yo
quiero mirar, o, si lo hacen, se detienen para complacerme o para no irritarme o para mantener la paz. Pero estoy hecha de tal modo que en cuanto estoy con alguien, empiezo a considerar sus deseos y opiniones, que no valen ni la mitad de los
míos.

(1915)

Sometimes Kafka commented to its friend and colleague to him Max Brod whom sometimes so much did not please to him to read complete works but daily personal of authors. The case of the reading of Katherine Mansfield also seems to be thus. Native British writer of New Zealand, Mansfield sees itself highly influenced by the Russians (Chejov, Dostoiesvski) and shapes her observations in stories like “Pension of German family” or “Celebration in the garden”. Nevertheless the poetic value that acquires their letters and news bulletin in crude of their feelings and their necessity of literary work in opposition to the utilitarian reality. But these texts are not only highly valorables by their poetic one but by its testimonial value of a time: there their relations with Oscar Wilde, Leonard and Virginia march past Woolf or D.H. Lawrence.Selección de deprived Textos, editorial Profile You would not like to prove all classes of lives; one is too much little, but it is the satisfaction there to write: one can be a pile of people. (1906) The delicate amount of and very small joy that produces to me to observe people and the things, when is single, is simply enormous… I in fact only enjoy a “perfect diversion” when I am single. And the same it happens with which I feel with respect to which they call “nature”. Another people do not stop to watch the things that I want to watch, or, if they do it, they stop to please to me or not to irritate or to maintain La Paz to me. But I am done in such a way that as soon as I am with somebody, I begin to consider its desires and opinions, that are not worth nor half of mine. (1915)

EL ARCA RUSA
Rusia / Alemania – 2002
Dirección: Alexander Sokurov
Intérpretes: Sergey Dreiden, Leonid Mozgovoi, Maria Kuznetsova, Mikhail Piotrovsky, Svetlana Svirko y Valery Gergiev

Si afirmamos que André Bazin, Alfred Hitchcock, Robert Altman o tal vez Brian De Palma hayan formulado incesantes experimentos en lo que se refiere a tecnicidades forzadas que aspiran a ser impecables en fotografía, plano continuo y ausencia de montaje, reina en un pedestal el ruso Alexander Sokurov, quien con un voluntarioso objetivo teje años de historia rusa en 96 minutos, única toma, centenares de actores y recado didáctico a la vista. Ya en “Madre e hijo”, “Taurus”, “Una vida humilde” o “Dolce”, Sokurov parece destinado a excavar el tono intimista, como en un ensayo privado en donde por momentos parece desatenderse de las almas apoltronadas en las butacas. No circulan datos ni fechas, sólo zares y la presencia de Catalina II, pero no es aconsejable distraerse con el virtuosismo técnico del film, ni tampoco considerar que el Museo del Hermitage en San Petersburgo es el escenario por donde se circula durante mas de hora y media reflexionando a través de la colección que la maniática Catalina colgó en 1764, nadie duda de la belleza de las pinturas, ninguno discute la originalidad de la cinta, ni siquiera se pone en tela de juicio el ostracismo que circula alrededor de los más de treinta salones, escaleras varias y pasillos, todo huele a invierno y es arquitectónicamente equilibrado, pero una vez más ¿vale la pena descubrir que Catalina II no era tan simpática ni benévola? ¿No es barroco acusar de plagio a los rusos por la cultura europea?. Asoman así cuestiones y mitos históricos: desde la tensión entre Europa y Asia, el oficialismo durante el sistema zarista, hasta el mal chasco de la probable cistitis de Doña Catalina, la grande. Pero no, no nos dejemos traicionar, notamos que el terreno es un estupendo monumento visual que excede hasta cualquier sentido lógico-histórico. Empero, el recorrido no es sólo espacial sino que el fin pedagógico peca por su acentuada crítica a los sucesos en plena Rusia zarista, y es en donde actoralmente se destaca Sergey Dreiden no sólo por el mero hecho de llevar acabo la totalidad del discurso, sino porque este hombre, que sin duda no es contemporáneo, no entiende la razón por la cual se encuentra deambulando por el Hermitage, no comprende por qué conversa ruso a la perfección y no francés, y tampoco por qué no le permiten arrimarse a Catalina, pero registra instantáneamente un Rembrandt, o un Van Dyck, la lista es interminable.
Si usted ha leído sobre Leningrado o un tal Nicolás I, ¿y por qué no Nicolás II ?, el camino resulta onírico y sin lógica cronológica alguna. ¿La imagen lo es todo?, cada vestimenta y rincón se consideran las huellas mnémicas que describen la temporalidad del relato. Sokurov propaga incógnitas más que afirmaciones, el recorrido por galerías ya fue visto en “Elegía de un viaje”, reina la tranquilidad de que el director tiene además de espíritu reaccionario cargado de ironía y discusiones ideológicas, inquietudes intelectuales subterráneas, hablamos de volver a los elementos más simples del cine, otro de sus objetivos más inmediatos: la imagen, el sonido y el tiempo. El desafío terminó, Sokurov no estuvo sólo, el alemán Tilman Büttner, fotógrafo de Corre Lola corre se encargó de que la steadycam haya fallado solo dos veces, ¿la tercera es la vencida? : no, la tercera fue “El arca rusa”

The RUSSIAN ARK

Russia/Germany – 2002

Direction: Alexander Sokurov

Interpreters: Sergey Dreiden, Leonid Mozgovoi, Maria Kuznetsova, Mikhail Piotrovsky, Svetlana Svirko and Valery Gergiev

FROST PINACOTECA

If we affirmed that André Bazin, Alfred Hitchcock, Robert Altman or perhaps Brian De Palma have formulated incessant experiments in which it talks about forced tecnicidades that aspire to be impeccable in photography, continuous plane and absence of assembly, reigns in a pedestal the Russian Alexander Sokurov, who with a willful objective tiles years of Russian history in 96 minutes, only taking, hundreds of actors and at sight didactic message. Or in “Mother and son”, “Taurus”, “a humble life” or “Dolce”, Sokurov seems destined to excavate the intimist tone, like in a deprived test in where per moments it seems to neglect itself of the souls gotten lazy in the armchairs. Data nor dates do not circulate, only czars and the presence of Catherine II, but he is not advisable to distract themselves with the technical virtuosity of the film, nor to consider either that the Museum of the Hermitage in Saint Petersburg is the scene around where is circulated during but of average hour and reflecting through the collection that the maniática Catherine hung in 1764, nobody doubt of the beauty of paintings, no discusses the originality of the tape, not even the ostracism is put in judgment fabric which it circulates around more than thirty halls, stairs several and corridors, everything smells of winter and architectonic is balanced, but once again it is worth the trouble to discover that Catherine II was not so likeable nor benevolent? He is not baroque to accuse of plagiarism to the Russians by the European culture. They show thus historical questions and myths: from the tension between Europe and Asia, the oficialismo during the czarist system, to badly the disappointment of the probable cystitis of Doña Catherine, the great one. But no, we do not let ourselves betray, we noticed that the land is a wonderful visual monument that exceeds until any logical-historical sense. However, the route is not only space but which the pedagogical aim freckle by its critical accentuating to the events in the heat of czarist Russia, and is in where actoralmente Sergey Dreiden not only by the mere fact stands out to take I finish the totality of the speech, but because this man, who without a doubt is not contemporary, does not understand the reason for which he is rambling by the Hermitage, it does not include/understand why it talks Russian perfectly and nonFrench, and either why they do not allow him to bring closer itself to Catherine, but it does not register a Rembrandt instantaneously, or Van Dyck, the list is interminable. If you have read on Leningrad or a certain Nicholas I, and why nonNicholas II, the way is onírico and without chronological logic some. The image is it everything, each clothes and corner consider the mnémicas tracks that describe the temporalidad of the story. Sokurov propagates incognitos more than affirmations, the route by galleries already was seen in “Chose of a trip”, reigns the tranquillity of which the director has in addition to reactionary spirit loaded of irony and ideological discussions, underground intellectual restlessness, we spoke to return to the simplest elements of the cinema, another one of its immediate objectives: the image, the sound and the time. The challenge finished, Sokurov was not only, the German Tilman Büttner, photographer of Runs Lola runs was in charge of which steadycam has failed single twice, third is the won one? : no, third it was “the Russian ark”

En el año 3985 en la Ciudad de Teodobaldía, situada al norte de un país muy alejado de la tierra un planeta denominado numeralmente 304228 existió un gran conflicto que determinó la destrucción del lugar. Sólo hubo un sobreviviente que trató de reconstruir su vida, y por eso decidió emigrar hacia otro asteroide. En la mañana del 82 del mes de enerofebrario, Clorovingio partió a su nuevo hogar que había quedado en ruinas. Tenía la esperanza de hallar otro lugar en donde encontrara nuevas y reconfortables condiciones para reanudar su vida olvidando su violento pasado, que, dejando de lado las pérdidas materiales, soportó ver como quemaban vivos a todos sus parientes. Al llegar al desconocido sitio, observaba cada paso de los habitantes, sin duda eran extraños y tenían un aspecto diferente, Clorovingio estaba feliz por haber podido arribar al lugar, ya que no estaba seguro de que su nave resistiera al largo viaje, pero también tenía miedo porque no conocía a nadie y no sabía nada de ese planeta, ni siquiera si hablaban el mismo idioma, tenía miedo de no lograr hacerse entender. De repente, uno de los misteriosos habitantes que circulaban por las antiguas calles, se acercó y le preguntó si estaba perdido. Clorovingio le contó lo sucedido en su planeta, el individuo le propuso hospedarlo en su casa y él aceptó gustoso. El individuo se identificó con el nombre de Talite y al llegar a su respectiva casa, Clorovingio notó algo raro, jamás visto hasta el momento por él: las paredes podían ser atravesadas, no habia gravedad y con sólo pensarlo uno se podía transportar a cualquier sitio del hogar. Pero no era lo único que lo asombraba, porque había ciertas zonas de la casa en donde Talite no permitía el avance de nadie, y eso era muy misterioso, hasta que un día Clorovingio descubrió el secreto: divisaba unas luces intermitentes, como si fueran rayos de tormenta, pero de colores. Inmediatamente se acercó y antes de que pudiera decir algo unos seres mucho más extraños que Talite lo apresaron y encadenaron dentro de una de las habitaciones de la casa. No se sabe como fue que Talite percibió el incidente, pero acudió para intentar liberarlo y ya era tarde, según lo que se podía escuchar estaban organizando una guerra interestelar, entonces antes de que pudiera ser descubierto, prefirió pedir ayuda, ya que lo que había escuchado era terrible y podía resultar la destrucción total de la Galaxia. Talite nunca se imaginó que estaban armando muy cuidadosamente un proyecto universitario, eran nada más y nada menos que un grupo de terroristas que planeaban apoderarse de la superficie del planeta 304229 y posteriormente del resto del universo. Rápidamente pidió una reunión para advertirle al Jefe Supremo lo escuchado, y a las pocas horas el Ejército Nacional, acompañado por naves de última generación comenzaron la guerra contra los terroristas no identificados. Duró aproximadamente cinco años luz y el saldo fue de 1500 muertos y más de 5000 heridos, todos los rehenes fueron liberados, incluyendo a Clorovingio que ya podrá tener esa vida tan ansiada, simplemente en paz y junto a su amigo Talite.-

AN INTERSTELLAR SCARE

In year 3985 in the City of Teodobaldía, located to the north of an Earth country very moved away a denominated planet numeral 304228 a great conflict existed that determined the destruction of the place. Only there was a survivor who tried to reconstruct his life, and for that reason it decided to emigrate towards another asteroid. In the morning of the 82 of the month of enerofebrario, Clorovingio left to its new home that had been in ruins. It had the hope to find another place in where it found new and reconfortables conditions to resume his life forgetting his violent past, that, leaving of side the material losses, it supported to see as they burned alive all his relatives. When arriving at the stranger site, it observed each passage of the inhabitants, without a doubt they were strange and they had a different aspect, Clorovingio was in favor happy of for having been able to arrive at the place, since he was not sure that its ship resisted to the long trip, but also was scared because it did not know anybody and nothing of that planet knew, not even if they spoke the same language, was scared of not managing to be made understand. Suddenly, one of the mysterious inhabitants who circulated around the old streets, approached and it asked to him if he were lost. Clorovingio told the happened thing him in its planet, the individual proposed to him to provide with accomodations it in its house and it accepted tasteful. The individual identified itself with the name of Talite and when arriving at its respective house, Clorovingio noticed something rare, never seen until the moment by him: the walls could be crossed, not habia gravity and just by to think it one could be transported to any site of the home. But he was not the unique thing that astonished it, because there were certain zones of the house in where Talite did not allow the advance of anybody, and that was very mysterious, until a Clorovingio day discovered the secret: it descried blinkers, as if they were storm rays, but of colors. Immediately one approached and before it could say to something much more strange beings who Talite catched it and chained within one of the rooms of the house. It is not known like it was that Talite perceived the incident, but went to try to release it and it already was late, according to which it was possible to be listened were organizing an interstellar war, then before it could be discovered, it preferred to request aid, since what it had listened he was terrible and it could be the total destruction from the Galaxy. Talite never imagined that they were arming very carefully a project university, were nothing else and nothing less than a group of terrorists who glided to seize later of the surface of planet 304229 and of the rest of the universe. Quickly it requested a meeting to notice to the Supreme Head the listened thing to him, and to the few hours the National army, accompanied by ships of last generation began the war against the terrorists nonidentified. Light lasted approximately five years and the balance was of 1500 dead ones and more than 5000 wounded, all the hostages were released, including a Clorovingio that already will be able to have that life so longed for, simply peacefully and next to its Talite friend. -